Обучиться музыке легко: лучшее музыкальное образование не как у всех, с нуля и до готовой песни

Если вы новичок в создании музыки и работе со звуком, то вы в нужном месте. Эта площадка «Обучиться музыке легко» — ваш исчерпывающий путеводитель в мир музыки, понятный даже ребёнку. Долой сложное, нудное, долгое, урезанное и безцельное общепринятое музыкальное образование.

Откройте для себя самый целостный, действенный и простой путь к овладению музыкой с нуля, легко, с удовольствием, увереннее и полнее, чем в музучилищах.

Пройдите всестороннее, занятное, понятное и пошаговое обучение музыкальным знаниям, навыкам и созданию собственных песен в связке с вашим разумом и душой.   

Здесь вы сможете:
— получить качественные и действенные музыкальные знания;
— развить все важные навыки музыканта и звукопостановщика;
— научиться самостоятельно и качественно создавать свои песни от и до;
— мощно прокачать свой музыкальный слух, вкус и кругозор.

И всё это без заумностей, путаницы, непонимания, перегруза сведениями и строгих преподов. Только самые понятные, прикладные, полезные знания, чёткое видение и осознание своих целей, причин и итогов обучения.

И чтобы познакомиться с музыкой быстро и наглядно, выбрать направление обучения и начать изучать уроки и получать нужные итоги, читайте внимательно о сути обучения здесь, подходе, преимуществах, отличиях и получайте нужные разъяснения по ссылкам.

Я, Эдвард Бедарев, преподаватель, музыкант и звукопостановщик, помогаю освоить музыкальные знания, умения и навыки для создания своих песен с нуля и целостно. Я создал эту площадку, потому что недоволен тем, как обучают в школах и вузах вообще и музыке в частности, в том числе на большинстве площадок в сети.

Подарок: да, я не отпущу вас без крутой подсказки, которая мощно продвинет вас в музыке и которой вы больше нигде не найдёте. И в ходе знакомства с полезной выжимкой площадки ниже вы сможете её скачать. (***скоро добавлю***)

1. Чему обучаем: суть, польза, итоги

Станьте 100% создателем песен

Главная суть обучения – провести ученика с нуля:

• от точки А – исходного состояния новичка в музыке без ничего
• к точке Б – состоянию уверенного и опытного музыканта с готовыми песнями.

Точку Б вы можете выбрать сами по сложности из 3-х уровней:

Уровень 1 – своя 1-ая готовая песня, созданная самостоятельно от задумки до доводки;
Уровень 2 – свой готовый сборник из 10-13 песен с общей задумкой и звучанием;
Уровень 3 – своё музыкальное творение (проект) и вы — музыкальный исполнитель.

Ключевое и наивысшее достижение ученика после обучения: вы сможете стать самодостаточным и полноценным 100% создателем песен — научитесь в одиночку, самостоятельно, без чьей-либо помощи и у себя дома уверенно и качественно создавать свои готовые песни с нуля и до пригодных к прослушиванию:

• сами придумывать задумку и писать слова;
• сочинять музыку и сопровождение песни;
• петь и записывать пение;
• обрабатывать дорожки со звучаниями;
• сводить их в единую песню и делать конечную обработку.

Это позволит стать независимым музыкальным исполнителем, единолично и полновластно определяющим ход творчества и без деления прибыли и прав с другими.

И всё это возможно, даже если вы не оканчивали музыкальных училищ, не знаете нот, не умеете играть на музыкальном !инструменте или петь и не уверены в своих силах.

Я помогу вам с нуля овладеть всеми нужными музыкальными знаниями, умениями, навыками, средствами, приложениями и приёмами работы согласно вашим целям.

Ложь: «музыкальные способности — особые и удел единиц!».
Правда: «они есть у всех, как умение ходить и говорить».

Нужно лишь верно их определить, раскрыть и применять в ходе обучения.

4 направления обучения и 8 основных умений

Всего есть 4 направления обучения по роду деятельности:

1. Музыкант – 5 областей: учение о музыке, её сочинение, оформление, написание песен и исполнение.

2. Звукопостановщик – 4 области: звукопостановка, звукозапись, сведение и доводка.

3. Производитель – 3 области: производство песен, продвижение и музыковедение.

4. 100% создатель песен – все 3 направления выше в одном: все 12 областей + ещё 3: приложения, оборудование, слушание, которые частично затрагиваются в них же.

Но также можно выбрать глубокое освоение любой из 15 областей для становления узким умельцем в музыке: сочинителем (композитором), песенником (поэтом), оформителем (аранжировщиком), исполнителем-певцом.

Отсюда по охвату есть 4 вида обучения:

1. Полное – все 15 областей – 100% создатель песен;
2. Широкое — 1 из 2-х его половин – музыкант или звукопостановщик;
3. Среднее — 2-3 области – например, сочинение и музыки, и слов;
4. Узкое — 1 область – чисто написание слов для песен или просо пение.

В целом здесь вы можете освоить на выбор или весь основной набор из 8 умений:

1. понимание музыки и звука — нотная запись, основные понятия, развитие слуха;
2. сочинение музыки — поиск задумок, сбор нот в напевы, подбор созвучий к ним...;
3. написание слов — сочинение стихов, выбор задумок, названий, событий песен…
4. создание сопровождения — к музыкальным задумкам и песням из нужных звучаний;
5. владение приложениями, оборудованием — по созданию музыки и обработке звука;
6. пение и игра — развитие голоса, умений попадать в ноты по высоте, времени и т.д.;
7. запись, правка и обработка звука — громкостная, частотная, пространственная и т.д.;
8. музыкальное предпринимательство — создание сборников песен, разработка музыкальных творений и продвижение песен, раскрутка исполнителей.

Вы освоите: слушание, исполнение, создание, оценку музыки и песен.

Итог: я помогу вам с нуля и без начального музыкального образования стать самодостаточным музыкальным производителем, способным в одиночку:

1. создать своё музыкальное творение на основе своей личности;
2. продумать музыкальные сборники в соответствии с творением;
3. сочинить, исполнить, записать и обработать песни для них.

2. Как обучаем: подход, способы, пособия

Музыка как продолжение личности

Главная задумка обучения – музыкальное дерево. Вкратце суть такова:

• корни – это личность музыканта: внутренний мир и особенности;
• ствол – это музыкальное творение: посыл, прообраз, звучание;
• ветви – это ход творчества: средства и действия;
• плоды – это достижения: песни, признание, доход и т.д.

Каждое следующее звено вытекает из предыдущего и в итоге ваша неповторимость и ценности отражаются в ваших песнях. А это позволяет быть удовлетворённым от создания согласующихся с вашим внутренним миром песен и отличаться от других исполнителей и больше запоминаться.

Я убеждён: создание музыки — не просто навык, а путешествие к самопознанию, развитию творческих способностей и изменений в жизни. Для этого нужно познать себя.

Я объединил обучение музыке с душеведением (психологией) в основе из 2-х мощных учений – о жизненных вихрях (чакрах) и прообразах личности (архетипах) Карла Юнга.

Связное и понятное единство их с музыкой поможет вам раскрыть вашу истинную музыкальную сущность. Вы сможете понять, почему и какая музыка вам не только нравится, но и какую вы хотите создавать.

Даже определённая должность или ремесло человека в музыке чётко относится к своему прообразу. А значит, зная его особенности и сопоставив со своей личностью, можно более точно выбрать направление для обучения. Например:

Искатель, опекун – сочинитель (композитор), мудрец – песенник, творец – оформитель (аранжировщик), шут – исполнитель, волшебник – звукопостановщик, правитель – производитель (продюсер).

Кроме устройственных (технических) и творческих сторон музыки вы сможете раскрыть духовные и чувственные глубины и понять ту грань, где встречается звук и душа.

В общем, шаги становления музыкальным исполнителем таковы:

• Шаг 1 – понять себя и свои цели, ценности, мировоззрение;
• Шаг 2 – воплотить сведения из шага 1 в свойствах музыкального творения;
• Шаг 3 – отобрать все нужные для творчества средства и порядок действий;
• Шаг 4 – создавать песни в рамках задуманного музыкального творения.

8 уровней, 15 областей и 20 целей обучения

Всё обучение-путь от точки А до точки Б разбито на 8 уровней, 15 областей и 20 целей.

• 8 уровней = ступени развития создателя песен от основ музыки до продвижения;
• 15 областей = самое полное деление музыки на разделы и подразделы знаний;
• 20 целей = главные промежуточные и измеримые итоги на пути к точке Б.

Вот названия 8 уровней и 2 области в каждом из них:

• УРОВЕНЬ 1 — МУЗЫКАЛЬНАЯ СРЕДА: учение о музыке и слушание.
• УРОВЕНЬ 2 — СОЗДАНИЕ МУЗЫКИ: сочинение и оформление.
• УРОВЕНЬ 3 — СОЗДАНИЕ СЛОВ: стихоложение и песнеписание.
• УРОВЕНЬ 4 — ИСПОЛНЕНИЕ ПЕСЕН: пение и игра на муз. орудиях.
• УРОВЕНЬ 5 — ЗВУКОВАЯ ОСНАСТКА: приложения и оборудование.
• УРОВЕНЬ 6 — ЗВУКОПОСТАНОВКА: звуковедение и звукозапись.
• УРОВЕНЬ 7 — ОБРАБОТКА ЗВУКА: сведение и доводка.
• УРОВЕНЬ 8 — ПРЕДПРИНИМАТЕЛЬСТВО: производство и продвижение.

Главная цель – дать новичку целостное представление о музыке как предмете через обзорное, а затем подробное пошаговое и точечное овладение всеми её 15 областями.

Через всеохватное и полное деление предмета музыки на 15 областей знаний вы получаете самую полноценную, понятную и легкоусваиваемую основу для осознанного выбора и совершенствования ваших музыкальных навыков.

К каждой цели, области, уровню будут наглядно привязаны все относящиеся к ним обучающие пособия разных видов подачи, чтобы полностью их закрыть.

5 важных звена обучения

Обучение целостное и включает упор на 5 важных составляющих:

1. человек – его качества и способности: знания, умения, навыки, предпочтения;
2. предмет – суть и строение 3-х главных вещей: звук, музыка, песня;

3. среда – все средства для обучения и творчества: приложения, оборудование, собрание песен, источники знаний;

4. действия – все шаги, приёмы, решения на 3-х отсеках создания песни:

• предпроизводство – сочинение музыки и слов, оформление;
• производство – исполнение и звукозапись;
• послепроизводство — сведение, доводка.

5. итог – конечное достижение в виде 3-х уровней: песня, сборник, творение.

Все эти 5 составляющих объединяются в наглядное и понятное уравнение:

[итог = человек (кто) + предмет (что) + среда (где) + действия (как)]

Важно! Конечный итог будет тем лучше, чем качественней каждое из 4-х слагаемых. А для этого их все нужно изучить, освоить и внедрить. Этому и посвящёно всё обучение здесь, которое вкратце построено так:

• Шаг 1 – общее знакомство с предметом: песня, музыка, звук.
• Шаг 2 – выбор целей обучения: кем стать и чему научиться.
• Шаг 3 – создание поддерживающей среды: приложения, оборудования, песни.
• Шаг 4 – освоение нужных областей знаний и навыков;
• Шаг 5 – создание своего порядка создания песен, музыки, обработки звучаний.

Про общий порядок обучения читайте подробнее на странице с чего начать обучение.

Оно будет по возможности простым, пошаговым и увлекательным, из применяемых и связанных друг с другом знаний и с предоставлением всех нужных музыкальных приложений, руководств, подсказок, списков, карт и т.д.

Примечание: книга скоро будет готова. Как добавлю её, сделаю ссылку выше рабочей.

5 видов пособий и подачи знаний

Пособия в обучении разного вида: статьи, уроки, списки, карты, книги, видео занятия.

1. статьи и уроки – для пояснения отдельных и узких вопросов, раскрытие предмета;
2. древовидные карты – для показа целостной картины и взаимосвязей знаний;
3. списки – для подсказки, пошагового выполнения и оценки качества действий;
4. книги – для полноценного и углубленного пояснения знаний из карт и списков;
5. видео занятия – для пошагового обучения и наглядного показа действий.

Особенно здесь важные древокарты и списки, ибо они решают 2 важные задачи, которые упускают в обычном образовании:

1. Создание целостного образа знаний в голове: что вообще есть и как это связано;
2. Обеспечение пошаговыми указания к действиям до цели в духе «бери и делай»

Каждый ученик может выбрать свой вид пособия, что лучше работает для него: чтение книги, просмотр видео, исследование карты. Для лучшего понимания списка действий можно посмотреть видеопроход по нему, а для быстрого освежения знаний большой статьи – прочесть краткий список-подсказку.

3. Кого обучаем: ученики и потребности

Целевые ученики: признаки

Обучение здесь направлено на всех желающих заняться музыкой без начальных знаний любого пола, возраста, увлечений и рода занятий: мужчины, женщины, подростки, люди в возрасте, не музыканты. Но и для опытных музыкантов эта площадка также будет полезна: приведёте свои знания в порядок в целостный вид.

Площадка «Обучиться музыке легко» поможет, если:
— вы окончили музучилище, но чувствуете, что вас ничему толком не научили;
— вы не учились в музыкальных училищах, но хотите знать музыку лучше выпускников;
— вы не знаете нот, не умеете петь, играть на музыкальных инструментах, но хотите;
— вы считаете сочинение музыки чем-то сложным и требующим вдохновения;
— вам нужны музыкальные приложения и наборы звуков для обучения;
— вы хотите научиться создавать музыку дома без сторонних услуг звукозаписи;
— вам нужны чёткие указания в обучении и человеческая поддержка;

Нет опыта и веры? Не помеха. Вы сможете чётко понять, чего вы хотите получить от занятий музыкой, чем именно и как заниматься, с чего начать, куда двигаться и что изучать, из каких знаний, умений и действий состоит вся музыкальная деятельность.

Только представьте, сколько полезного вы можете освоить при обучении и как вы:

— сочиняете красивые, запоминающиеся и цепляющие напевницы (мелодии);
— пишете красивые, осмысленные и созидательные слова песен;
— создаёте качественные музыкальные сопровождения в разных видах музыки;
— знаете нотную запись и без труда читаете знаки нотного стана;
— развили слух и слышите больше подробностей в музыке, чем другие;
— создали у себя дома полноценную музыкальную рабочую среду;
— стали создателем своих песен: сами пишите музыку и слова;
— стали звукопостановщиком: сами обрабатываете песни и не зависите от других;
— слышите положительные отзывы и восхищение от окружающих о своей музыке.

Возможности: кому мы поможем

Вы в нужном месте, если вы хотите научиться этому (мы обучаем 😉 ):

• созданию и пониманию музыки с помощью нотной записи;
• работе в музыкальной рабочей среде Sonar, Studio One, Cubase;
• написанию слов песен и всему, что с этим связано;
• переводу и написанию песен на английском языке;
• созданию сопровождений (аранжировок) к своим песням;
• основам пения и развития голоса;
• основам игры на нажимнице (пианино) и струннице (гитаре);
• записи, настройке и обработке голоса;
• сведению звуковых дорожек со звучаниями песни;
• доводке (мастерингу) — конечной обработке песен;
• продумыванию и созданию сборников песен (альбомов);
• собственному почерку, звучанию, подходу к созданию песен;
• созданию песен в домашней обстановке и без настоящих музыкальных инструментов: всё происходит внутри цифровой рабочей среды;
• работе в разнообразных музыкальных приложениях;
• преподаванию музыки другим через сеть.

Я создаю песни и обучаю творчеству в таких направлениях и видах музыки как: disco, eurodance, house, synth pop, techno, hard/soft rock, ballad, orchestral.

Ограничения: кому мы не поможем

Понятно, что всему существующему и на высшем уровне одной образовательной площадке, а тем более преподавателю обучить невозможно. Это связано с естественными ограничениями и предпочтениями, видением преподавателя.

Вы НЕ в том месте и вам следует поискать другие площадки (мы НЕ обучаем 👿 ):

• созданию музыки без нот – мышление прямоугольниками;
• работе в музыкальных средах вроде FL Studio, Ableton, Reason;
• работе в муз. приложениях НЕ для среды Windows: Mac OS и т.д.;
• написанию музыки к киноплёнкам, видеоиграм, объяве (рекламе) на заказ;
• созданию !модных современных песен, бедных по содержанию и смыслу;
• крутой, высококачественной игре на клавишных, струннице (гитаре) и прочем;
• крутому пению на уровне звёзды и в разных направлениях музыки;
• кручению пластинок (диджеингу) – музыкальному сопровождению вечеринок;
• разработке звуков (дизайну) – созданию новых звуков в звукоделах (синтезаторах);
• созданию живой музыкальной группы и запись музыки через живую игру.

Я НЕ создаю песни и НЕ обучаю творчеству в таких направлениях и видах музыки, как: metal, hip-hop, dubstep, trance, club, ambient, shanson, jazz, blues, country.

4. Почему мы: 10 преимуществ обучения

Вот 10 выгод учеников от площадки «Обучиться музыке легко» перед другими.

Я не утверждаю, что в других местах всё плохо. Но я уверен, что здесь гораздо лучше.
И я буду стараться делать всё для устранения любых недостатков.

ПЛОЩАДКА «ОБУЧИТЬСЯ МУЗЫКЕ ЛЕГКО!»
1. Целостность — полное видение всего предмета: строения, делений, связей.
2. Всеохватность — совокупное обучение целому: полному созданию песни.
3. Целенаправленность – осознание, зачем изучать что-то, какая цель у пособия.
4. Применимость — прикладные знания до итога: новый навык, своя песня.
5. Первостепенность — упор на главное и важное для качественного итога.
6. Пошаговость — разумный порядок: от простого/общего к сложному/частному.
7. Доступность — простые слова, ясные объяснения, сравнения и примеры.
8. Достоверность — опора на опыт, разные источники знаний: русские и английские.
9. Проработанность — много смысла, мало/без воды, разные виды подачи знаний.
10. Человечность — понимание, помощь ученику, полные ответы на вопросы.

ДРУГИЕ ПЛОЩАДКИ ПО МУЗЫКЕ
1. Обрывочность — отдельные куски, урывки знаний, нет связей в единое целое.
2. Частичность — обучение узким вещам: чтение нот, пение... многое не изучается.
3. Безцельность — нет понимания, для чего учить: зубрёжка, вера преподу на слово.
4. Отвлечённость — бесполезные в жизни знания: не применить, тупо знать, мусор.
5. Вторичность — упор на всё подряд, второстепенное: нет выделения главного.
6. Беспорядочность — случайная и несвязанная учёба: нет порядка и связи пособий.
7. Заумность — сложные объяснения, заумные слова, без примеров или со слабыми.
8. Предвзятость — опора на мнения и шаблоны, один источник знаний, косность.
9. Поверхностность — мало смысла, много воды, однообразная подача: чаще текст.
10. Равнодушие — осуждение, безразличие к ученику, недосказанность.

Качественное обучение — это учёт 7 признаков знаний или соблюдение правила 7П — у каждого признака в начале буквы «П»: полноценность, полезность, первостепенность, последовательность, понятность, правдивость, проработанность.

Их пояснение также по ссылке выше и этого также нет в общепринятом образовании.

5. Кто обучает: преподаватель 

Эдвард Бедарев – создатель площадки, музыкант, звукопостановщик, преподаватель. Я выступаю за возрождение нравственности в музыке и музыкальное творчество как высшее искусство, хороший музыкальный вкус, мудрость и труд на благо мира.

Мои 5 ценностей или 5 «С»:

1. саморазвитие — взращивать свою личность и духовно развиваться;

2. самобытность — писать музыку в своём узнаваемом и отличном от других духе;

3. самодостаточность — уметь полностью всё при создании песни без чужой помощи;

4. созидательность — выпуск хороших, положительных и духовнообогащающих песен;

5. собирательность — брать лучшее от разных видов музыки и совмещать их в своём творчестве, освещать в песнях разные и важные вещи.

Моих 6 отличий от большинства преподавателей

1. Я не учился в музыкальном училище, но...

знаю музыку лучше и глубже, чем её выпускники. И это не только моя самооценка – об этом сказал один из подписчиков Артём (щелкните для увеличения изображения). Общепринятое образование не единственный способ достичь целей. Напротив, в нём много недостатков и даже вреда. Устаревший распорядок, отвлечённые знания, заумные понятия, узколобость – лишь малая часть из них.

Я прекрасно знаю их: был преподом в вузе. Поэтому я приобрёл знания, умения, навыки и опыт в создании песен через самообразование, размышления и действия.

И мой подход к преподаванию действеннее, чем обычный. Я не хотел ограничивать себя в знаниях и умениях и преподаю то, что и вправду применяется в жизни.

Вывод: в училищах обучают правилам и рамкам. Я же за свободу мышления в искусстве и за обучение с душой, за внесение в музыку вашей неповторимой личности.

2. Я преподаю музыку через древовидные карты

Благодаря владению ими, я разбил музыку на 15 областей с 4-6 делениями со множеством более мелких веток, что даёт самое целостное и упорядоченное представление о всех музыкальных знаниях, умениях, навыках и действиях.

***добавить ссылку на 1-ый уровень карты*** для скачивания за подписку.

Ни на одной другой площадке вы не найдёте такого целостного подхода и связи музыки воедино. Древокарты дают четкий зрительный образ и упорядоченное обучение. Но ими мало кто пользуется, а в обычном обучении о них не знают и не дают учащимся.

Они безупречны для новичков в знакомстве с предметом и для продвинутых музыкантов – могут легко найти и заполнить пробелы в знаниях и умениях. Без них этого не сделать.

3. Я смотрю на всё в жизни через 7 чакр и 12 прообразов

И музыка здесь не исключение. Это позволяет точно и легко оценивать песни, создавать свои музыкальные творения и сборники песен, выработать свой музыкальный почерк и отобрать нужные средства для этого. Это позволит действенно отличаться от большинство других исполнителей, а значит, быть более узнаваемым и запоминаемым.

Ни один преподаватель музыки в сети (во всяком случае, я таких не встречал) этим не пользуется и в итоге не даёт глубинного понимания музыки.

Этот свежий взгляд на музыку и подходит для музыкантов, которые не ограничены лишь ею, а увлекаются саморазвитием, душеведением (психологией), духовностью.

Музыка – это больше, чем просто звук: это отражение вашего внутреннего мира. А знаний чакр и прообразов помогут сделать это точнее и особенней.

А про то, что в обучении здесь взято из какого прообраза (архетипа) по Карлу Юнгу будет ниже на этой странице.

4. Я создаю песни для собственного музыкального творения

То есть я применяю в жизни, на деле (практике) то, что преподаю и проповедую:

• пишу музыку, слова песен на русском и английском,
• создаю сопровождения в разных видах музыки,
• продумываю и отбираю песни для сборников для будущей записи,
• развиваюсь и делаю всё сам без помощи других.

Это большая редкость, когда преподаватель и исполнитель объединяются в одном лице. Обычно что-то одно:

• человек выпускает музыку, но совершенно не умеет преподавать,
• человек преподаёт знания из книг, но на деле не сочинил ни одного произведения.

Это позволяет более тщательно отбирать знания, именно нужные, прикладные для выполнения действий по созданию готовых песен, а не все подряд и без разбору. Но главное – проверять их на деле и набираться опыта. Так что вы можете обучаться не просто от препода, а от музыкального исполнителя.

Вот 5 примеров вступлений из моих песен. Я стараюсь создавать занятную, насыщенную, воодушевляющую и благозвучную музыку с положительным посылом.

Из песни 1: Воин света / Warrior Of Light:

Из песни 2: Вдали от рая / Far From Heaven:

Из песни 3: Удивительный мир / Wonderful World:

Из песни 4: Рождённый на небесах / Born In Heaven:

Из песни 5: Время прощаться / Time For Farewell:

Большинство примеров напевов, слов, заготовок песен в статьях, видеоуроках, занятиях я создаю сам. Понятно, что многое мне ещё нужно отточить и довести до ума, но все списки действий и проверок при создании песни я делаю для себя и проверяю на себе и потом после поправок делюсь ими с учениками.

Я работаю над своими песнями с 2015 года и готовлю их к записи и выпуску. И вы можете наблюдать за моим развитием, ошибками, недоработками и т.д.

5. Я не просто преподаватель, а исследователь музыки

Я постоянно ищу новые знания, подходы к обучению, способы создания музыки и её связи с другими областями жизни. Цель – облегчить обучение, творчество, избавить его от ограничений, лишних сведений, действий и препятствий.

Большинство преподавателей просто передают готовые знания и не задумываются, не обогащают их свои опытом, взглядом, мировоззрением.

Я же придумываю и пробую разное: от попыток найти общее у музыки и её законов, явлений, понятий с теми же чакрами и до мелочей в духе «с чего начать песню» — более 50 способов. (***добавить ссылку на список***).

Я опираюсь на сравнения для ясности: музыка – это дом, в котором основание – движение, стены – созвучия, крыша – напевы.

Песня – это семья. Измерение по высоте – её члены: созвучница (гармония) — жена, кач (ритм) — муж, напевница (мелодия) — дочь, слова (текст) — сын.

А измерение по длине – её жилище: припев — кухня, куплет — комната, проигрыш — балкон, вступление /окончание — прихожая.

6. Я свободно знаю английский язык: он мой родной, как и русский

Отец с детства говорил на нём со мной, я слушаю в основном англоязычную музыку и изучаю западные обучающие пособия: видео уроки, книги, списки без перевода.

И благодаря этому я могу делиться с русскоязычными учениками знаниями из западного мира музыки, который гораздо богаче по количеству уроков, освещаемым темам и тонкостям, чего гораздо меньше в русском мире.

Другие же преподаватели в общем знают только русский язык и ограничиваются русскими источниками знаний. А многие понятия музыки они даже не знают по смыслу на русском и в виде русских слов, чтобы было понятнее и приятнее русским людям.

Я за чистоту русского языка и не против перевода заумных понятий из музыки и звука на русские слова: !плагин – расширение, !пресет – предустановка, !синкопа – смещение, !фактура – ткань. Я здесь вошёл во вкус и не гнушаюсь словотворчеством: !секвенсор – ячейковвод, !метроном – счётомер, !гитара – струнница, !мелодия — напевница и т.д.  

Я убеждён, что ученики должны знать истинный смысл любого заумного слова на русском, а то и вовсе заменять неблагозвучные иностранные слова на родные.

6. Ключевые особенности: закрытие возражений

1. Доверие: почему нам можно доверять?

Без доверия преподавателю обучаться невозможно, а обычные слова расхваливания здесь не работают. Поэтому вот их подкрепление и доказательства того, что я разбираюсь в предмете и вообще соответствую именованию преподаватель:

1. Самостоятельно создал, наполняю и веду эту обучающую площадку.

2. Окончил полное высшее, научно-преподавательское направление: свидетельство.

3. Опыт преподавания – с 2016 года. 5 лет был преподавателем в вузе ВКГТУ:
вот страница с тех времен.

4. Постоянно обучаюсь и повышаю уровень развития: пример пройденного обучения.

5. Опыт в создании музыки – с 2015 года. 60 заготовок моих песен слушайте здесь.
Вот пример заготовки песен без слов, но с музыкой из куплета и припева:

6. Собственное достижение — записал с другом 1 готовую песню:

Название песни: Don't You Walk Away. Исполнение: Владислав Павлов.
Музыка, слова, сопровождение, запись, сведение, доводка: Эдвард Бедарев.

Примечание: она записана ещё в 2018 году. Мне не нравится её звучание, поэтому я сделал новое музыкальное сопровождение и добавлю его сюда после обработки.

7. Рабочие советы — я рассказываю только то, что проверил на себе, применяется на деле и приносит плоды.

8. Создатель 4-х крупных вводных обзоров о музыке: читать здесь.

9. Создатель книги «Музыка с нуля: введение для начинающих»: скачать здесь.

10. Создатель 4-х пошаговых обучающих пособий:

• из чего состоит песня — 13 уроков:;
• сочинение музыки — 25 уроков;
• о нотной грамоте просто — 16 уроков;
• как написать песню — 14 уроков;

Их можете свободно посмотреть на YouTube вещателе площадки.

11. Безоплатные пособия, уроки, статьи, карты, списки, которые можно изучить перед тем, как приступать к платному и продвинутому обучению.

12. Только положительные отзывы учеников: ссылка на них.

13. Более 70 уроков и 1300 подписчиков на YouTube, оценок не нравится почти нет.

2. Ценность: в чём выгода для вас?

Без ценности от обучения нет смысла. Её есть 2 вида – от итога обучения и от самого хода обучения. В 1-ом случае это ваши достижения и становление кем-либо в музыке, а во 2-ом – сбережение или приобретение разных средств: силы, время, деньги и т.д.

1. 11 ценностей от создания песен и занятия музыкой

1. Быть здоровым. Музыка развивает мозг при её сочинении, движение рук при игре, голос при пении. Редко когда встретишь музыканта со старческим слабоумием.

2. Быть в безопасности. Музыка — это не электричество, не военное дело, не тяжёлый спорт, где нужно бороться с кем-то и т.д. Тут нет рисков и опасностей для жизни и здоровья. Твори и не волнуйся у себя дома в тепле и уюте.

3. Быть довольным. Создавать и исполнять музыку – одно из самых увлекательных и доступных занятий. Они и полезны, и несут удовольствие.

4. Быть привлекательным. Хорошие песни привлекают поклонников, которые следят за вашим творчеством, любят вас, слушают песни. Люди тянутся к одарённым личностям.

5. Быть богатым. Возможный высокий заработок на своих песнях или услугах по музыке на заказ.

6. Быть известным. Возможность получить многисленные просмотры на YouTube и стать узнаваемым, как известные звёзды. Даже простая игра на струнных или клавишных известной песни может продвинуть вас.

7. Быть спокойным. Музыка снимает нервное напряжение и избавляет от безпокойства. Никаких нервотрёпок, противоборства с другими, испытаний на время.

8. Быть свободным. Твори без ограничений и не будь привязан к обстановке, другим людям. Всё, что нужно — музыкальная рабочая среда, набор расширений озвучки и приборов обработки звука. И можно с нуля создать невероятный мир в звуке, накрутить волшебный звук, свободно мыслить и воплощать свои задумки в музыке.

9. Быть творческим. Создание песен — один из доступнейших и ярких способов выразить свой внутренний мир и создать что-то новое.

10. Быть мудрым. Создание песен требует размышлений, знаний, выбора из множества путей. Это развитие мышления, памяти и сосредоточенности.

11. Быть духовным. Музыка связана глубокой духовной стороной человека. Она как молитва, вид созерцания, способ связи с Всевышним. 

***поставить ссылку на заметку — зачем нужна музыка***

2. 9 ценностей от обучения музыке здесь

Это получение или сбережение 9 разных средств человека. Мы всегда стремимся достичь цели без большой траты денег, времени, усилий и т.д.

1. Телесные (усилия) — не нужно никуда ходить по расписанию и присутствовать на живых встречах. Изучаете всё из дому когда удобно и сколько угодно.

2. Чувственные (настроение) — не нужно мотать нервы на выполнение левых заданий, на понимание заумностей, скучать от сухих, научных объяснений.

3. Денежные (деньги) — не нужно платить десятки и сотни тысяч рублей за сомнительное обучение, не ведущее к итогу и целостному владению предметом.

4. Общественные (отношение) — доброжелательная и поддерживающая связь с преподавателем через почту, связные, сообщество единомышленников с общими целями, уровнем знаний и потребностями в музыке.

5. Вещественные (приложения, примеры) — предоставляение для скачивания нужных музыкальных приложений, звуковых примеров для упражнений. Не нужно по крупицам их собирать, проверять на зловреды (вирусы), париться с настройкой и освоением.

6. Справочные (пособия) — на любую тему и в любом нужном вам виде подаче: списки, карты, книги, видеоуроки. Не нужно изучать гору безсвязного и второстепенного: только полезные и применимые на деле знания.

7. Умственные (понимание) — предельно простой язык объяснения, наглядность примеров, сравнения из жизни, взгляд препода с точки зрения ученика, перевод всего заумного на русский язык.

8. Духовные (совесть) — соотношение создаваемой музыки с нравственностью, направленность на личностный рост и пользу миру от творчества, чёткое разделение плохой и хорошей музыки и обучение этому навыку.

9. Временные (время) — не нужно тратить время на проезд до места учёбы, на поиск, сбор и проверку разрозненных пособий по музыке. Есть чёткая цель и шаги по её достижению в нужном направлении: создание музыки, обработка звука, выпуск песен.

3. Исключительность: почему обучаться именно здесь?

3 вида особенностей: ячейка (ниша), пособия, отличия

a. Ячейка (ниша) – обучению созданию песен с нуля для новичков, не учившихся в музыкальных училищах. Цель – становление самодостаточным 100% создателем песен, совокупное, цельное и полное обучение.

Или выбор отдельного направления – музыкальное творчество или обработка звука.

b. Пособия — содержание, оформление

1. Смесь – многоподачность: книги, карты, уроки, статьи, видеозанятия
2. Привязка – каждое пособие связано со своей целью, областью знаний.
3. Коробки – нет живых занятий и сетьсозвонов: упор на самостоятельное изучение.

c.  Отличия – особенности, чего нет у других площадок. Это краткая выжимка того, что вы уже прочитали выше и по предоставленным ссылкам:

1. Ваша личность в основе обучения. Порядок освоения музыки в виде музыкального дерева: корни-личность, ствол-творение, ветки-подход к творчеству, плоды-песни.

2. 4 чёткие области прокачки. Целостное уравнение обучения: итог = кто + что + где + как. (подробности будут в книге «Тайный ключ к овладению музыкой» — дать ссылку).

3. Самое полное деление обучения на 8 уровней и предмета на 15 областей: ссылка.

4. Обучение работе в Сонаре — лучшей музыкальной среде для новичков и не только по возможностям, удобству и простоте работы, а главное — в нотах. Больше этому никто не обучает: все сосредоточены на FL Studio и Ableton и без нотной записи.

5. Свой подход к созданию песен, отличающийся от общепринятого и созданный через пробу разных подходов и путей. Описание подхода.

6. Своё музыкальное творение — знания от музыканта-прикладника, а не отвлечённого препода. Работа над ним вместе с ведением этой площадки: заготовки песен.

7. Особые источники знаний – множество разных пособий как русских, так и англоязычных с запада благодаря свободному знанию английского языка.

8. Связь музыки с саморазвитием и самообучением – советы из этих областей для более лёгкого, надежного и осмысленного освоения музыки.

9. Прокачка в русском языке — глубинное понимание заумных англоязычный понятий через русское мышление и слова, словотворчество, переводы и замены. Все же вокруг погрязли в англоподобном словоблудии.

4. Прообразы и их достоинства в обучении

Выше я говорил, что мыслю прообразами (архетипами) немецкого душеведа (психолога) Карла Юнга. И неосознанно взял их свойства для своего преподавания.

1. Святой — это про совесть, простоту и искреннюю помощь:

• просто и понятно объясняет – как ребёнку, по-детски, со сравнениям из жизни;
• отстаивает нравственность и совесть – музыка как высшее искусство, хорошие и духовно обогащающие песни и духовные советы
• вносит личность и неповторимость в творчество;

2. Мудрец — это про глубину мысли, широту и качество знаний:

• глубокая проработка знаний – выделение существенных мелочей и важного и полноценное раскрытие в книгах и обучающих пособиях;
• разложение знаний по полочкам – удобно и связанно в древовидных картах;
• выстраивает целостное обучение – все навыки и рёмесла в совокупности;

3. Творец — это про разнообразие и необычный подход к делу:

• создаёт свои примеры для показа в уроках: узоры из нот, заготовки песен;
• создал свой подход к обучению – уравнение управления: цель = кто + что...;
• создал свой подход к созданию песен – есть свой список шагов и книги по ним;
• создаёт свои песни – делится опытом из действий и оценки, а не только из книг;

4. Искатель — это про новые открытия и неочевидные связи:

• ищёт связи музыки с другими областями – оценка песен каждой чакрой
• ищет разнообразные источники знаний – Х пособий по той же теме для полноты
• ищет знания из англоязычных западных пособий – благодаря знанию английского;

5. Волшебник — это про изменения и преобразования без усилий:

• даёт советы для действенных изменений – из обучения, запоминания, творчества;
• даёт чёткие указания к действиям до итога  – пошаговые и проверочные списки;
• даёт средства для обучения – приложения, примеры звуков, шаблоны и т.д.

6. Опекун — это про заботу и внимательность, чуткость к учащимся:

• чуткость и полноценность обратной связи – ответы на вопросы с заботой, внимательным чтением, выполнением запросов людей;
• отсылка полезного по сути – нет хлама, объяв (рекламы) в рассылке, на узле;
• удобство пользования и приятный внешний вид – пособий, площадки и т.д.

7. Славный малый — это про равенство, дружелюбность:

• дружелюбное отношение посетителями, подписчиками – нет порицания, принижения, общение на равных, как с друзьями, ответы на личные вопросы;

8. Правитель — это про порядок и целеполагание в обучении:

• продуманное строение площадки по областям – разделы, перечни, ссылки;
• создаёт пошаговое обучение – от простого к сложному, от общего к частному
• ставит цели обучения и указывает на пособия, способы, средства достижения – привязка обучающих пособий к целям, областям, ремёслам;

9. Герой — это про вдохновение и поддержку, веру:

• вдохновляет и верит в людей – муз. способности есть у всех, у вас получится;
• даёт положительные утверждения для внедрения в подсознание;
• призывает ширить способности, ставить цели мощнее: песня, сборник, творение;

10. Шут — это про веселье, легкость и удовольствие от обучения:

• юмор и лёгкость в статьях и уроках – нет лишней серьёзности;
• переиначивание английских слов на русский – непривычно и забавно, но полезно;

11. Мятежник — это про вызов и борьбу с устоявшимся плохим образованием:

• идёт против общепринятого корявого уклада образования – знает недостатки и вред учащимся и отстраивается от них, делая обучение каким оно должно быть;
• выступает против заумности и высокомерия преподавателей – объясняет по-пацански и если заумная безполезная чушь, то в мусор её;
• называет вещи прямо своими именами – делит музыку на плохую и хорошую без сглаживаний и ратует за прокачку музыкального вкуса и кругозора;
• выступает против посредственности в обучении и создании музыки – против непонятных прямоугольников в FL Studio/Ableton и пользуется Сонаром с нотами;

Заключение

➡ С чего начать обучение? — начните с раздела для новичков.

➡ Как плавно познакомиться с музыкой? — прочтите книгу «Музыка с нуля».

➡ Ответы на частые и возможные вопросы — читайте здесь.

➡ Что стоит за всем этим предприятием? — узнайте здесь.

➡ Остались вопросы? — жмите на кнопку «Задать вопрос» ниже.
Либо воспользуйтесь этой формой связи со мной.

Добро пожаловать на площадку «Обучиться музыке легко»! Надеюсь, что она поможет вам понять музыку и достичь ваших целей в ней. Желаю удачи и до скорого!

Создатель здешнего обучения

Эдвард Бедарев

Музыкант, звукарь, преподаватель.
Руководитель обучплощадки по музыке.
Опыт в создании песен: с 2015 года.
Опыт в преподавании: с 2016 года.

Задать вопрос